-------走近何牛与他的艺术
　　石磷霞
　　我是在上世纪九十年代一个偶然机会与何牛先生相识的。那天我们与李可染先生的胞妹李婉老师共同应邀参加一个笔会，他谦虚地等候一旁请李老开笔，待他挥毫时，大气磅博之感跃然纸上，给与会者留有印象很深。那时他从东北回到南京不久，此后，因同为南京艺术学院民革支部成员，时常一块活动，逐渐在熟悉他人的过程中也了解了他的作品。??谈到艺术家的作品风格时，必然会谈到其人格的个性特征。正如“画如其人”“文如其人”。显然，一个人的独特个性、道德修养及人生阅历都决定性地影响着其艺术作品的风貌特征。人格----?何牛先生给人的第一印象是，一个带着浓重东北腔的东北汉子，说话直言直语，笑声坦荡无羁。而当走近何牛其人时，却显现出来的是完全不同的感觉。他不但具备东北人的真诚质朴、重情义善坦率的鲜明个性，在表达内心精微情致上也如南方人般的淳朴细腻，这也许正是一个艺术家应该具备的情愫吧。。
　　性格----?在何牛显而易见的豪爽与真诚之余还有几分叛逆。可以这样说，也正是他的叛逆性格影响了他的艺术风格，使得他在艺术道路的探索中更加大胆随意，并在其反叛精神激发下获得的一种艺术的自由。当然这种叛逆精神也来源于他与众不同的特殊出身与经历，他的身世在今天看来可引以为傲，在文革风暴洗礼时，就是一个人招难的诱因。特殊的人生经历使他的性格变得更刚毅，同样在他的山水绘画作品中无不渗透着坚毅和硬朗，这正是他不为人知的性格内动力。风格----所谓风格，则是指何牛先生的艺术国画山水和书法作品的个性风格。谈起绘画风格，“画如其人”一词在何牛身上体现的可为淋漓尽致，他豪爽北方汉子的性格融入了他的绘画，其山水画风格奔腾狂放，自由洒脱，有一种意犹未尽的感觉。无论是自由泼墨技法表现，还是写生与传统的绘画技巧，都如狂飚崛起，潇洒自如让人感觉到心灵的震撼。何牛的国画山水画艺术风格的形成主要在改革开放30年间，它可分为三个阶段：自由探索——回归传统——重温经典（大师指点）。也就是说，上世纪九十年代初我与何牛先生初步相识时，他正以全部精力吸纳和研究国画山水画中未被尝试过的多种现代技法，例如?皴、擦、揉、皱，以及各种材料交替使用过程中出现的黑与白、干与湿、粗与细、粗糙与光滑、偶然与必然，当把许多创作元素融合在一个空间里，它们冲突着、自然中和着，他突然发现了中国传统文化的中庸之道、中和之道对事物的贯穿，他体悟着艺术创作的灵感与规律。那时一些作品至今还让人记忆犹新。
　　随后何牛又进入主流趋势的探索。南京可谓六朝古都，文化底蕴极其深厚，同行们对他的以大块焦墨团为主要造型手法的表现方式不置可否。此间他几乎泡在博物院、图书馆、展览馆，悉心向古人求教向今人学习，苦练刘海粟的线、黄宾虹的点。尤其他的恩师宋雨桂先生对他的影响极大，放在他案头的几本宋雨桂画册几乎都被他翻烂了。他对传统笔墨的继承学习丰富了他的创作语汇，但学习传统并未被传统所束，同时还在不断学习经典和重温经典，在艺术上取得了突飞猛进的进步，出现了今天与众不同的自由奔放的全新风貌。何牛那个阶段的作品随心所欲，在“法无定法”中放荡不羁。并不是所有人都能有机会分享到他自由奔放的技法探索时期的作品的，这也可以算是艺术家在艺术道路上的“隐私”，很多著名艺术家在艺术的探索过程中，作为对后期艺术的铺垫，是会毁掉自己大量作品的，而众人所看到的仅仅是在经过众多探索之后，把较为满意的作品呈献给观者。何牛是在当代艺术发展进程中日益得以凸显的艺术家。与他同时代的艺术家比，他的画越画越精彩，越画越有“个性”。其中原因是多方面的，而就艺术家的创作取向来看，何牛的成功得益于“自由探索”、“回归传统”、“重温经典”。此外更值得一提的是他以极大的热情投身到大自然的怀抱，身体力行去实践“师法自然”的古训。几乎每个寒暑假，都见他背起行囊进山。到目前为止，他居然去到祖国最南方的天涯海角，而那里的蓝天碧海、椰风海韵驻留了他的脚步，让他“乐不思蜀”。何牛以传统为师以自然为鉴的艺术历程使得他画风纯正，画面的山水开合、势态走向取之自然，毫无闭门造车的扭捏造作之态。这是何牛先生不断精进的主要因素何牛的创作方式带有激情表现的浓郁色彩，基于绘画之“法”的探索与反复强化，熟能生巧，以致形成一种挥洒自如的艺术个性。何牛先生不但善画也擅长书法，他书风的纯正，表现在他对“板桥”帖学一系书法经典作品的不断深入。诸体之中，他擅长行草书，在他取法的帖学传统中，板桥、米、董的痕迹最浓。其行草作品文气充盈，恣肆挥洒，又有着自我特有的潇洒个性风格。具体来看，结字灵动，笔法清刚，笔势甚得迅疾之致，章法有浓郁的书卷气，天真烂漫，典雅精到。其书风深得“沉着痛快”之风，给人一气呵成之感，气惯全书。尤其是与他的绘画融合在一起时更凸显其人性人格及风格，其人其画自然的融合,可谓是天与人、自然与心灵的和谐乐章。
　　传统的书画艺术诞生于文人书斋，学问与艺术本身就不可分离。何牛先生无论是人品还是学艺，体现了“读万卷书，行万里路”的至理名言。何牛先生的画境书艺，因为植根于深厚的传统土壤和一直与自然的山水相伴，同时还勤奋劳作，笔耕不止，才能达到从心所欲不踰矩的境界!我们期待何牛先生能有更多的新作问世，为更多人们的现代生活带来视觉的享受！
　　（南京艺术学院教授）